Sedan 1998 finns på toppen av Kvarntorpshögen en permanent skulpturutställning samt en kaffestuga. Under sommarhalvåret sker en mängd aktiviteter med allt från musik- och teaterföreställningar till konstutställningar i "Arken" som är en av skulpturerna.
Det finns en bok om "Konst på Hög". Konstboken presenterar konstverken och konstnärerna på Kvarntorpshögen. En del andra konstverk i Kumla beskrivs också. Stefan Nilsson har skrivit och Magnus Westerborn har fotograferat. I sammahanget kan det vara värt att nämna kapitlet "En kortare historik om skifferoljeepoken" skriven av Mats Runering. Boken kan beställas från Kumla bibliotek.
Konsten
Här nedan har vi gjort en kort beskrivning av de 26 konstverk som för närvarande finns i skulpturutställningen "Konst på Hög".
Marc Broos (född 1945) Var är Konstverket? 2010 års konstverk - Konst på Hög. Ett konstverk som i full skala visar konstnären själv tillsammans med konstnärskollegorna Karin Broos och Lars Lerin. Tre figurer står och sitter vid en bänk och spanar efter ett konstverk som de själva är en del av. Konstnären Marc Broos, Östra Ämtervik Värmland har här engagerat sin hustru Karin och närmaste grannen Lars Lerin för att återfinna det verk han grävt ner någonstans på Kvarntorpshögen. Liksom Nils Ferlin på sin bänk i Filipstad sitter de snarare och väntar på att ett upplysningens ljus ska tändas än att aktivt delta i Marcs letande. Kanske man i första hand ska se de båda som ett stöd i Marc Broos konstnärskap. Kanske är det inte är så viktigt att hitta konstverket ? Kanske skulle han valt några andra till hjälp i sitt sökande? Kanske finns inte konstverket mer än i betraktarens eget öga ? När Marc Broos fick uppdraget att skapa ett konstverk för Konst på Hög bestämde han sig för att göra något annorlunda som väcker frågor om konsten. Det finns skulpturer i alla former på högen till och med en V8 motor begravd i askan. I det fallet vet vi var motorn finns men för Marc själv såväl som för betraktaren är det helt okänt var hans konstverk finns nedgrävt. Naturligtvis slås man också av tanken att Marc Broos ifrågasätter den konst som redan finns på Högen. Kent Wendel, attributmakare står för den komplicerade gjutningen. Kropparna är gjutna i silikon och hårdgips och fyllda med specialbetong. Varje figur väger ungefär 150 kilo. För att gjuta huvud och händer läggs en plast och gjutmassa över ansiktet. Eftersom personen blundar måste ögon och hår göras separat. För att stå emot klimatet utomhus är skulpturen målad med ett speciallack
Lars Vilks, Arild, (född1946) Waaaall (1998) Teknik: Rivningsvirke "Material som betraktas som värdelöst, det överblivna och bortkastade, är utgångspunkten för mitt arbete. Oftast har jag arbetat med trä...Med detta material, föredömligt billigt och oansenligt, har jag tänkt konstruera något som riktar sig uppåt och räknar med att även själv bli överraskad". Lars Vilks är mest känd för sina "illegala" konstverk på Kullaberg i Skåne - Nimis och Arx 1 och 2. Waaaall är förmodligen det konstverk på högen som väcker de starkaste känslorna - många besökare tycker att det är "skräp", något som de själva skulle kunna "spika ihop" lika bra. Andra besökare, och de är också många, tycker att Waaaall är den största konstupplevelsen på högen. Så går debatten vidare.
Ulf Rollof, Stockholm (född 1961) Bröstskål (2000) Teknik: Gjutjärn För Ulf Rollof är naturen ett levande väsen som både ger och tar liv. Livet präglas av kampen för överlevnad och respekt för naturens goda och onda makter. När Ulf Rollof skulle göra en skulptur till Konst på Hög år 2000 ville han använda sig av romersk mytologi, sägnen om Romulus och Remus, högättade tvillingar som sätts ut i ett tråg på Tibern att omkomma. Barnen räddas av en varghona som ger dem di. I vuxen ålder hämnas tvillingarna sin oförrätt och grundar en stad. Bröderna blir ovänner, Romulus dödar Remus. Romulus ger namn åt sin stad, Rom, och blir dess förste kung. Ett viktigt inslag i sägnen är den vilda och hotade varghonan som utför kärleksgärningen att rädda och dia de båda tvillingarna. Bröstet som ger di kan ses som en symbol för det instinktiva i naturen, det ursprungliga, naturliga, trygga och som en överlevnadsfråga. Skulpturen är utformad som ett bröst. Undersidan är formad som hängande bröst eller juver. Bröstskål är en fälla eller uppfångare av det livgivande vattnet.
Richard Brixel, Arboga (född 1943) Makt (1998) Teknik: Gjuten brons Makt har en framtoning av utstuderad självgodhet, hänsynslöshet och egoism. Makt sitter, bekvämt bakåtlutad, med hundraprocentig kontroll över omgivningen och med utsikt över Världen. Makt. Könsorgan. Vassa armbågar. Rovfågelsklor. Gälar. Sporrar. Stövlar. Huvudet skyddas av hjälm och visir. Ansiktet är inte synligt - det finns inga ögon att möta. Knäppta händer. Maktblomma. Klocka. Makt
Richard Brixel, Arboga (född 1943) Karyatid (2001) Teknik: Gjuten brons "Hans kvinnor blir Karyatider, som inte nöjer sig med att fylla den klassiska funktionen av tempelbärare. Med sargade kroppar står de stadigt i sina kontrapost-ställningar. De är starka, stora och självmedvetna, trotsar makten och vägrar att låta sig kuvas - liksom prästinnorna från Karyai vägrade att finna sig i sina påtvingade roller.
Torgny Larsson, Stockholm, (född 1957) Koncentrator (1998) Teknik: Rostfri plåt och rörställning Konstnärens tanke var att göra en skulptur som skulle ha formen av en skål i rostfri plåt. Man skulle gå in i skålen och skulle då bara kunna se himlen. Strålarna från himlen skulle koncentreras i skulpturen. Man kan också uppleva Koncentrator som ett meditativt rum - ett rum som man går in i och där man är ensam med sina tankar. Koncentrator är för övrigt det enda konstverket på högen där en del av upplevelsen är att gå in i verket.
Pål Svensson, Göteborg, (född 1950) Ljusrum I och II (1998) Teknik: Huggen, borstad och slipad hallandsgnejs "Jag vill i mina skulpturer gestalta ljuset, tomrummet, mellanrummet. Att ställa stenens täthet mot ljusets lätthet, att ställa stenens massa mot tomrummets intighet, att ställa stenens tyngd mot mellanrummets luftighet. Jag försöker att locka in luft och ljus i stenens mörker, och ge oss tillträde till materians insida. Skulpturerna är som skåp som fångar det omgivande ljuset. En öppning på stenens baksida lockar ljuset att leta sig in. Inne i rummet står en eller flera pelare i ett tydligt motljus, som samtidigt döljer baksidans öppning. Rummet känns slutet och overkligt, både ljus och mörker, och vi ser in i en annan värld".
Olle Medin, Kumla (född 1938) Arken (1999) Teknik: Uppfört av rivningsvirke Arken ligger där som en stor farkost väntande på syndafloden. Formspråket är starkt. Alla förstår att det är Arken som väntar på sina passagerare. Arken fyller sommartid även en funktion som utställningslokal. Den bibliska Arken, ej att förväxla med Olle Medins Arken, beskrivs så här i första Mosebok 6:e kap: "Då sade Gud till Noa:...Så gör dig nu en ark av goferträ, och inred arken med kamrar, och bestryk den med jordbeck innan och utan. Och så skall du göra arken: den skall vara tre hundra alnar lång, femtio alnar bred och trettio alnar hög. En öppning för ljuset, en aln hög alltigenom, skall du göra ovantill på arken; och en dörr till arken skall du sätta på dess sida; och du skall inreda den så, att den får en undervåning, en mellanvåning och en övervåning".
Leif Bolter, Stockholm, (född 1941) Vindla (1998) Teknik: Rostfritt stål, aluminiumbåge och benställning i courténstål. Leif Bolter: "Vindla är skapad för högen i Kumla, som en hyllning till elementen, till ljus, himmel och vind, till det vidsträckta landskapet, - en frihetens åtbörd som kanske kan stämma till stillhet och kontemplation." Bolters konstverk strävar ofta mot rymden och fångar upp vinden. Det hörs på namnet, "Vindla", att konstverket, bågen, böjer sig för vinden.
Ulla Viotti, Hammenhög, (född 1933) Energi-Magi (1998) Teknik: Mönstermurat tegel Energi-Magi är utformat som ett uppåt öppet och avsmalnande torn av mönstermurat tegel. Det finns en smal och hög öppning - man kan titta in i tornet men inte tränga sig in. Teglet kommer från Hallsbergs tegelbruk och är tillverkat av lera från Kumla. Besökaren kan förledas att tro att "tornet" är ett industriminne, en rest från skifferoljeepoken eller att det har en nutida funktion. Ulla Viotti är en av Sveriges främsta konstnärer med tegel, jord och torv som uttrycksmedel.
Lars Englund , Höganäs (född 1933) Stabil (2000) Teknik: Aluminiumprofiler Grunden för Englunds konstnärskap är experiment med komplexa grundformer, snarlika dem man kan se i mikroskopet. Med matematisk precision lyckas Englund att med enkla spröt konstruera sitt experiment. Lars Englunds konstverk är rena konstruktioner - lekfullt konstruerade geometriska skulpturer, ofta i metall, ofta sammanfogade av små exakt lika element, ofta strävande mot rymden. Ibland hängande former som för tankarna till atomer eller molekyler. Ibland skruvande sig ut i universum eller uppfångande vinden och kanske sätter den i dallring.
Lenny Clarhäll, Södertälje, (född 1938) Kvarntorpsmalanganer (1999) Teknik: Courténstål "Fyra objekt som bildar en familj. Slagghögen i Kvarntorp är lockande att tänka sig som en fornhistorisk kvarleva. De fyra malanganerna förstärker intrycket av hedendom och riter." Begreppet "malanganer" mötte Lenny Clarhäll när han i New York såg ett slags stora träskulpturer som anhöriga i staden Malang på Java gör när en anhörig dött. Skulpturen är en hedersbevisning för den avlidne personen och ska spegla dennes personlighet. Lenny Clarhälls konstverk har ofta präglats av hans samhällsengagemang och historiska intresse med musiken som inspirationskälla
Claes Hake, Göteborg, (född 1945) Port (1998) Teknik: Huggen bohusgranit "Jag har ingen avsikt, jag har inget speciellt budskap, jag har inga politiska ambitioner som jag försöker uttrycka med min skulptur. En skulptur, är en skulptur, är en skulptur. Inget annat, den är som en självständig varelse. Den är sej själv nok. Den står för sej själv". Port öppnar sig mot omvärlden och är placerad i samspel med platsen och naturen. Det sparsmakade konstverket, som är både tungt och smäckert, skadades i samband med en hård höststorm 1999.
Mats Caldeborg, Nordmaling, (född 1950) Sju (1999) Teknik: Galvat stål och zink "Sju figurer har jag grävt upp ur en Egyptisk grav. Nu står de här vid randen av Sveriges kanske största industriminne och begrundar alla dessa dagar. All denna glömska, all denna tid...". Ödmjukt tolkar Mats Caldeborg naturens olika språk. Han anknyter till myt och magi som en av de invigda, med en känslighet och ömsinthet som berör oss. Det som händer är det som utspelar sig i de sju figurernas huvuden, det som påverkar deras sinnen. Vi förpassas till gränslandet mellan fantasi och verklighet.
Eva Löfdahl, Stockholm, (född 1953) Tur med vädret (2001) Teknik: Lättbetongstenar, färgat glas Eva Löfdahl inspirerades av det våldsamma skeendet när Kvarntorp och oljebolaget etablerades "över en natt". Högen som en ogästvänlig plats med svåra miljöstörande inslag. Resultatet blev sex små hus, utan tak men med färgade fönster, placerade på en platå nedanför parkeringsytan. Man kan associera till ett brukssamhälles arbetarbostäder där man mitt i kollektivet finner individualismen. Eva Löfdahl har använt lokalt material liksom man i många delar av den fattiga världen använder sitt lokala material, leran, för husbyggnation. Eva Löfdahl är också påverkad av en vulkanö som ingår i ögruppen Cap Verde. När vulkanen slumrar flyttar människor in i hus i dess närhet, när vulkanen vaknar till flyttar man bort. Betraktaren kan också associera till bosättningar på bl.a. Gazaremsan eller till byar i Nordafrika där ofärdiga hus står till synes öde men där det snart visar sig att det bor folk. De sex små husen blir som en symbol för hur människan kan framhärda i svåra miljöer.
Ebba Matz, Stockholm, (född 1963) Rännil (2001) Teknik: Rostfritt stål Rännil är ett i raden av Ebba Matz skulpturer där hon försynt, med den lilla åtgärden, den stilla närvaron och den enkla formen förmedlar stor skulptural kraft. Ebba besåg Kvarntorpshögen och tyckte att där fanns så många konstverk som strävade uppåt att hon ville göra något marknära, något ner mot backen, något delvis osynligt. Ebba Matz säger: "Det gör ingenting att den inte är iögonenfallande. Den bara finns här och de som ser den ser den". Hennes lilla rännil av gjuten, rostfri, slipad och polerad stålplåt rinner nedför sluttningen och är hoppingivande. Den tränger fram ur det förödda landskapet, bildar en källa och försvinner ned i marken. Här börjar naturen återhämta sig, djuren kommer för att dricka, människan flyttar hit, här finns trots allt en framtid, ett hopp.
Karin Ward , Dylta Bruk (född1940) Dansen (2001) Teknik: Laserskuren järnplåt Konstverket ska ge betraktaren en illusion av "dans". De sex figurerna fick olika karaktär fast de är tagna ur samma plåtskivor. Som ofta när det gäller Karin Wards konstverk handlar det om goda och platta "väsen". Den inbördes placeringen är viktig. När besökaren närmar sig med bil för att svänga in på infarten till högen rör sig figurerna i dansande rörelser i förhållande till betraktaren
Ulla Viotti, Hammenhög, (född 1933) Odens trädgård Teknik: Land Art med jord och gräs Som keramiker formade Viotti leran efter naturens egna strukturer. Vissa partier ger intryck av urtidsfragment och arkeologiska fynd. Sedda i närperspektiv blir hennes reliefer väldiga landskap. Vid Kvarntorpshögens fot anlägger Ulla Viotti det tiotusen kvm stora verket Odens trädgård, där hon, inspirerad av bygdens rikliga trilobitförekomst och fornborgar, skapat ett flera hundra meter långt konstverk av gräs och jord. Från Kvarntorpshögen får man överblick - man ser trilobitformen med ryggsköldens åsar och längst till höger en fornborg.
James Bates, Örebro, (född 1958)Bunker (2002) Teknik: Murad tegelsten, järnluckor En del besökare associerar direkt till övergivna militära bunkrar från krig och orostider. Det skulle kunna vara en bunker från gränstrakterna mellan Tyskland och Frankrike eller utefter Atlantkusten. Andra besökare associerar till krematorieugnar i förintelseläger. Ofta har besökare sagt sig uppleva känslor av ångest eller obehag inför Bunker. Oavsett vilka tankar man får om vad konstverket egentligen ska föreställa så förmedlar Bunker en stark känsla av övergivenhet.
Kent Karlsson, Göteborg, (född 1945) Absit Omen (2003) Teknik: Svetsad sträckmetall Formspråket är starkt - ingen kan ta miste på att någonting som ser ut som en kyrka har "vuxit upp" på högens norra del. Kent Karlssons tanke är att om man tar en välbekant form ( i detta fall en kyrkliknande form) och ställer på en för formen oväntad plats (i detta fall industriminnet Kvarntorpshögen) "så händer något". "Absit Omen" är latin och betyder, enligt konstnären själv, "må det icke vara ett dåligt förebud". Absit Omen, som ger intryck av lätthet och skirhet, utgör ytterligare en siluett på Kvarntorpshögen. Skulpturens form förändras beroende på från vilket håll man ser den. Ju fler materiallager som man ser ju mindre genomsiktlig blir skulpturen.
NilsBertil Malmberg , Strängnäs (född 1952) Rum för resande (2005) Teknik: Grovt timmer När man betraktar "Rum för resande" kan tankarna gå till antika grekiska tempel men med en nordisk anpassning. Placerad vid himlatrappans fot blir "Rum för resande" ett komplement till den kyrkliknande formen, konstverket "Absit Omen", där trappan mynnar. Människan gör alltid resor. Alla resor har ett mål, en station, en tillflyktsplats eller hållplats. "Rum för resande" är en sådan plats. Man slår sig ned, summerar sin resa och planerar fortsättningen. Den ultramarinblå färgen står vackert mot de i området förhärskande färgerna grönt, rostrött och vitt. Blått symboliserar himlen, sanningen, evigheten och visdomen i medeltida och även senare kyrklig konst.
Olle Medin, Kumla (född 1938) Trappan (2005) Teknik: Konstruktion i granvirke Idé och design: Olle Medin 100 000 hammarslag senare stod den där, "trappan", 427 trappsteg, 200 meterlång, på norra sidan av Sveriges största industriminne Kvarntorpshögen, med fem viloplan som gjorda för en stilla supé en varm sommarkväll. Genast togs den i bruk och till hjärtat av många. En friskvårdssatsning av stora mått. En del går fot för fot, vilar och tittar på utsikten. Andra studsar upp och ned på daglig träningstur. Om trappan är ett konstverk kan diskuteras - men odiskutabelt var det ett konststycke att tänka tanken och att bygga trappan. Fyra entusiaster utförde verket. Samtliga trappsteg och många bitar trappräcke (många återstår) har sålts till företag och privatpersoner som därmed stött trappans tillkomst. Visst är det något särskilt att ha en egen skylt på Sveriges längsta trätrappa.
Lars Vilks, Arild, (född 1946) Hesperidernas trädgård (2006) Teknik: Natursten I den grekiska mytologin vakade de skönsjungande systrarna Hesperiderna över trädgården med äppelträdet som genom sina gyllene äpplen gav evigt liv. I ett av sina storverk skulle Herkules hämta hem dessa äpplen till sin uppdragsgivare Eurysteus. Ett uppdrag som inte var lätt då trädet var omslingrat av en orm med hundra huvuden. Herkules övertalar jätten Atlas, som bär himlen på sina axlar, att hämta äpplena, vilket Atlas klarar genom att strypa ormens hundra halsar. Nu vill Atlas slippa bördan att bära himlen och vill att Herkules övertar ansvaret. Herkules övertalar då Atlas att ytterligare ett tag bära medan Herkules ska komma på ett bekvämt sätt att bära himlen. Atlas tänker sig inte för utan övertar himlen medan Herkules glad som en lärka tar äpplena och går till Eurysteus.
Peter Johansson(Malmö) född 1964 Utan titel (2006) Ingen kan ha undgått att se den på TV, skylten "Hollywood" på berget Mount Lee. Konstnären Peter Johansson tyckte att Kumlas stadsberg borde få en egen skylt, inspirerad av Hollywoodskylten. Konstverket JOHANSSON har samma färg och typsnitt, är 60 meter bred, väger 12 ton och varje bokstav är 8 meter hög. Peter Johansson gör ofta det förbjudna, till exempel att framhäva sig själv. I Kvarntorp har han satt sitt namn på Sveriges största industriminne och krigsminne. Att signera en askhög och kalla det konst är garanterat att väcka reaktion. Att sätta sitt namn på ett stycke mark liknar att muta in och visa ägarskap. Johansson är Sveriges vanligaste efternamn med 293 696 bärare. Eftersom Johansson är det vanligaste namnet kan man också se skulpturen "Utan titel" som en symbol för alla människor i Sverige.
Arijana Kajfes, Arild, (född 1946) Anders Boqvist, Arild, (född 1946) Motorheart (2007) Teknik: Återvinning Skifferhögens historia, som oljeproducerande industri, är en central utgångspunkt för verket. Platsen är ett levande, rykande minne av detta. För besökaren är platsen också numera en natur- och konstupplevelse. Den växande naturen lägger sig som ett täcke över lämningarna från en svunnen industriepoks energiproduktion. Vår idé är en poetisk betraktelse av den energiomvandling från värme till rörelse som har styrt industrialismens och hela det moderna samhällets historia. Motorn som hjärtat i maskinen och oljan som dess blodomlopp utgör den konkreta sinnebilden och skulpturens väsentliga men osynliga del. Skulpturen består av en nedgrävd Ford V8 motor från 1032, en av motorkulturens mest värdeladdade ikoner. V-formad likt ett hjärta glöder den i skifferaskans inre. Hjärtats blodomlopp kopplas via ett rörsystem blottat på den röda markytan som ett blankförkromat tankhål. På marken står en ensam bensinpump i ristfritt stål vars räkneverk långsamt tickar fram som en puls. Pumpens flöde drivs av solenergi via en solcell monterad på en galvaniserad stolpe. En gummislang med pumphandtaget fastsvetsat i rörsystemets öppning kopplar ihop den synliga, ovan jord stående kroppen med det underjordiska hjärtat. Bensinpumpen får ett nytillverkat rostfritt skal med emaljerat emblem föreställande ett stiliserat brinnande motorhjärta, en vidareutveckling av kristendomens ofta använda symbol för medmänsklighet.
Eva Marklund, Stockholm, (född 1971) Synergi (2008) Material vitlackad plasmaskuren stålplåt. "Bilden blir till i samspelet mellan verk och omgivning, i kontrasten mellan ljus och mörker."
Skulpturutställning är öppen året runt. 1/6-31/8 öppet alla dagar 10-20 (ej 25 juni), kaffestugan öppen 10-17. Under maj och september månad endast lördagar o söndagar mellan 10-18, kaffestugan är då stängd. Under perioden 1/10-30/4 kan området endast besökas till fots, fordonstrafik är ej tillåten och kan medföra risk för inlåsning då vägbommarna låses på obestämda tider. Kaffestugan stängd under samma period.
Mer information
Mobil guidning Genom att ringa Audio-to-me får du en kort guidetur på Kvarntorpshögen. T: 019-555 55 60, platskod 18